Введение

В последние несколько лет интерес учеников к Арктике возрастает, проводятся межшкольные конкурсы, открылась «Полярная школа», однако еще немного людей знает об истории Арктики, ее освоении, исследователях, ученых.

Особое место в изучении Арктики занимают люди творческих профессий, которые также были среди «первооткрывателей». Хочется привести пример Николая Пинегина – художника экспедиции Георгия Седова, Александра Борисова – участника экспедиции на Землю Франца Иосифа. Благодаря именно этим людям, обычные граждане на Большой земле наконец-то увидели загадочную Арктику, ее белый снег, ее холодный климат, ее ветра и льдины, ледники, ее полярное сияние так, как её увидели авторы работ. Арктика вдохновляла не только художников, но и поэтов, режиссеров, писателей.

Какие имена ассоциируются с этим полярным регионом планеты? Конечно же, Александр Алексеевич Борисов, первый художник Арктики, исследователь полярных земель в живописи дореволюционной России. Художник и общественный деятель, который внес значительный вклад в разработку вопросов транспортно-экономического освоения Севера.

Освоение Арктики и Антарктиды, ее изучению, половину жизни посвятил художник Игорь Павлович Рубан. Рубан стал полярником, собирал материал, делал наброски, ходил в экспедиции. Картины Рубана, это шедевры человека, посвятившего всю свою жизнь, создавая историю покорения этих земель.

Кабинет географии моей гимназии украшает календарь с иллюстрациями замечательного американского художника Рокуэла Кента, репродукции картин Петра Рейхета. Выбирая «своего» автора, я случайно увидела иллюстрации петербургской художницы Анны Михайловой в книге «Ледоколы. Покорение Арктики» Вадима Худякова. Автор книги рассказывает про историю ледоколов мира, приводит занимательные факты и технические особенности ледоколов. Книга проиллюстрирована арктическими пейзажами, акварельными иллюстрациями с изображениями ледоколов «Ермак», «Красин», «Ленин», «Сибирь», «Арктика», изображениями маяков, воздушных судов и арктических животных, а также цветными схемами судов и архивными фотографиями.

Я сама занимаюсь немного живописью, мне нравится рисовать, участвовать в конкурсах, несколько лет занималась в изостудии, где я училась рисовать гуашью, красками, иногда выполняла графические работы, а акварель всегда казалась мне такой загадочной и сложной… Именно поэтому, мне захотелось больше узнать о творчестве Анны Михайловой и поделиться своими открытиями с одноклассниками.

Часть первая. Биография Анны Михайловой. Путь к живописи.

Анна Михайлова – художник-акварелист, член Союза художников России и Общества акварелистов Санкт-Петербурга, иллюстратор книг издательства «Paulsen», преподаватель программы «Юный художник». Работы Анны находятся в художественных музеях России и зарубежья. Основная идея и тема рисунков Анны – это Север: пейзажи Карелии, Кольского полуострова, Белого моря, Шпицбергена, Сортавалы, Архангельска и других северных городов. У Анны есть свой сайт, где представлены ее работы (www.annamikhaylova.ru), а также страничка в Вконтакте (vk.com/geografika). Благодаря этим информационным ресурсам я связалась с Анной, и взяла у нее интервью о ее биографии и творчестве.

Самый первый вопрос, который меня интересовал, был про семью Анны Борисовны и ее родителей, из которого я узнала, что Анна Михайлова родилась 11 августа 1972 года в Ленинграде. В её семье, все увлечены естественными науками. Родители – папа и мама были учеными-физиками, писали статьи в научные журналы. И следуя семейным традициям, которые надо было продолжать и развивать, Анна поступила в Ленинградский государственный университет на физический факультет и закончила его со степенью магистра физики.

Из первого вопроса нельзя было не задать второй вопрос, про детство, поиск себя в жизни, и начало творческого пути.

Анна Борисовна, всегда знала, что хочет быть художником, с самых ранних лет, ей нравилось рисовать. «Было тяжело признаться и себе и родителям в том, чтобы отойти от науки, идти другим путем и заниматься творчеством». Но предпосылки к этому были. Папа Анны – Борис Сергеевич, всегда очень хорошо рисовал, ему это нравилось. Он закончил художественную школу, рисовал очень хорошо, но не был профессиональным художником и именно, папа начал учить Анну рисованию.

 
Фото 1. Анна Борисовна с отцом – Борисом Сергеевичем

Художественное образование Анна получала параллельно, учась на физическом факультете, ходила на вечерние рисовальные классы в Академию художеств, где и училась академическому рисунку – обязательные базовые знания для каждого художника.

Анна также занималась акварельной и масляной живописью в мастерских петербургских художников – Сергея Мельникова, Александра Дурандина, Валерия Волкова. Изучала технику гохуа¹ под руководством Вячеслава Синкевича. Прошла курс иллюстрации в школе Софьи Мироедовой. Поэтому профессионально Анна начала рисовать не так давно – всего 15 лет назад.

Папа Анны, Борис Сергеевич, смог увидеть первые выставки Анны. На одной из выставок в Санкт-Петербурге, Анна решила выставить работы не только свои, но и своего отца, для Анны и Бориса Сергеевича это было настоящее событие, которое наконец-то замкнуло круг и придало силы для дальнейшего творчества.

Часть вторая. Акварели, рисунки и художественные произведения.

В ходе интервью, я с интересом узнала, что самое любимое время года у Анны - это зима. Она любит снег, холод, и не очень любит тепло и море. Анна Борисовна много лет писала северные пейзажи, все дальше следуя на север, пока не оказалась на Шпицбергене. Как говорит Анна: «На Шпицберге воздух прозрачен, все кажется идеально чистым, прозрачным, воздушным. Снег впечатляет своей белизной, отражает краски и отблески окружающей среды».

По мнению Анны: «Арктика идеально подходит для акварели, а акварель — для Арктики. Много снега, воды и неба — это акварельные заливки, кое-где темные скалы полосой проступают из-под снега — это тоже акварелью пишется легко и естественно».

Меня заинтересовало, где Анна Борисовна черпает вдохновение для работ. На мой вопрос она ответила, что рисовать новые работы ее вдохновляют поездки в отдалённые северные уголки России, а также книги и дневники полярников, рассказанные путешественниками-исследователями Арктики, документальные фильмы и истории об освоении Арктики.

Я также узнала, что муж Анны Борисовны, Олег Юрьевич Жаден, несколько лет работал в научном-производственном предприятии Севморгео (Северное морское геологоразведочное предприятие). В 2015 году он участвовал в экспедиции на Северный полюс, где несколько месяцев дрейфовал на льдине. Его удивительные рассказы вдохновили Анну иллюстрировать книгу про ледоколы, а для некоторых иллюстраций он ей позировал зимой, во дворе дома, в собственной полярной одежде.

И, конечно, самый волнующий меня вопрос был, про любимые акварели и мечты. Из её ответов на мои вопросы я поняла, что Анна Борисовна больше всего любит рисовать северные пейзажи, морские суда, маяки, животных. Собственно это видно из тех иллюстраций, которые мне оказались доступны. Мечта Анны Борисовны воспроизвести в рисунках историю воздухоплавания и освоения Арктики.

Из всех акварелей Анны Борисовны, очень запоминаются акварели, написанные на борту яхты Alter Ego, которое является экспедиционным судном проекта «Открытый Океан – Архипелаги Арктики», которые вошли в календарь 2021 года. На мой взгляд, самые красивые в этой серии это «Северный покой» и «Ледяная бухта».

 

Иллюстрация 1. «Северный покой» Парусник в Гренфиорде (Шпицберген)

Иллюстрация 2. «Ледяная бухта». Фантазия на тему Шпицберген

В этих картинах, на мой взгляд, очень точно представлена красота Арктики, ее холодная многоцветная атмосфера горных вершин, лежащих в снегу, который переливается синими, зелеными, голубыми и розовыми красками. Горы необычной красоты и формы. Легкий оттенок бирюзового и серого, очень необычно сочетаются, передавая загадочность этим картинам. Небо отражается в прозрачной ледяной воде океана. И яхты, одна в бухте, окруженная айсбергами, а другая - праздничная красивая с белыми сияющими парусами. Удивительные цвета, использование палитры синих красок от церулеума до индиго и ультрамарина. Мне очень пленили эти работы. Они очень точно зрительно дополнили рассказы моего учителя об Арктике.

Также неизгладимое впечатление на меня произвели акварели, где изображены маяки. В ходе беседы, я узнала, что прадедушка Анны Борисовны, Сергей Павлов, был маячником, то есть смотрителем маяка. Он работал на Маяке в Кронштадте более 20 лет, с 20-х годов XX века. Рисуя маяки, море и судна, Анна всегда вспоминает о своем прадедушке. Из очерка Анны Михайловой «Путешествие по маякам»: «Любой маяк, конечно, - это не только художественный образ и великолепный символ. Пожелаю себе и читателю, чтобы маяки в том или ином виде всегда присутствовали в нашей жизни».

Иллюстрация 3. Маяк Гогландский Южный, Балтийское море

Вот далеко не полный перечень выставок, где Анна Борисовна выставляла свои работы:

• 2015 год – Международная выставка «Мастера Акварели» в выставочном зале Союза Художников, г. Санкт-Петербург;

• 2016 год – Персональные выставки «ГеоГрафика» в Санкт-Петербурге, Риге, Мурманской области;

• Апрель - август 2017 года - «Легенды о полярном сиянии» в Музейно-выставочном центре Баренцбурга, Шпицберген;

• 2017 год - Персональная выставка «Огни Северных морей» в Северном морском музее г. Архангельск;

• ноябрь 2021 - январь 2022 год – Персональная выставка «Арктика и другие берега» Культурный центр «Каскад», г. Петергоф;

• июнь - июль 2022 год - Персональная выставка «Арктика и другие берега» Музей истории Кронштадта, г. Кронштадт.

Заключение

Анна Борисовна является нашим современником, молодым художником, деятельным, искренним и целеустремленным человеком.

Посещая дальние уголки севера нашей страны, Анна является защитником природы, активистом, неравнодушным человеком к проблемам природы и ее защиты.

Анна Борисовна упомянула, что занимается не только творчеством, но и общественными инициативами. Второй город проживания Анны – Сортавала. Она много времени проводит там и ведет большую общественную работу. Анна Борисовна своими силами организовала раздельный сбор мусора и вторичного сырья в Сортавале, который потом отправляется на станции переработки в Санкт-Петербург. Данная акция вызвала интерес и нашла большой отклик у жителей города, многие ее поддерживают, и теперь знают, как правильно сортировать мусор, чтобы он был переработан и правильно утилизирован.

Анна Борисовна вносит вклад, как в искусство, так и в другие сферы жизни общества, защиту окружающей среды, неравнодушна к судьбе национальных парков, защищает экологию. Любит рисовать природу и хочет быть полезной для этой природы, отдать часть себя на ее защиту и сберечь ее, чтобы потом ее рисовать.

Анна Борисовна с большим энтузиазмом работает для выставок и благотворительных фондов.
Многие работы Анна Борисовна выставляет в своем сообществе в интернете и ни одна не остаются незамеченной. Среди художников и широкой публики, подписчиков в интернет-сообществе все восхищаются талантом, умением передать красоту Арктики и виртуозное владение искусством акварельной живописи. Каждая работа встречается с нетерпением и большим интересом.

«Рисуя красоту природы, я хочу быть для нее полезной, сберечь ее уникальность, отдать частицу себя» так сказала Анна. И, наверно, в настоящее время это самое важное, не идти на поводу общества потребления, незаконного освоения заповедных территорий и дикой природы, где обитают редкие животные и растения, а сохранить Арктику и северные регионы России, не нарушая их экобаланс.

Список литературы

1.     Худяков В. Ледоколы. Покорение Арктики. Лабиринт. М., 2020
2.     www.annamikhaylova.ru
3.     https://vk.com/anna_geografika
4.     https://enterclass.com/ru/expert/20979
5.     Посетителям "Каскада" покажут "Арктику и другие берега" (pd-news.ru)
6.     https://dzen.ru/a/YwH_CBrgGEHDV0Fy
7.     https://gazeta-licey.ru/blogs/34966-puteshestvie-po-severu-s-annoy-mihaylovoy
8.     https://northernmaritime.ru/lightsofthenorth